장25 <부록 2> 보르헤스의 동쪽, 나보코프의 서쪽: 칼비노의 생애와 작품 소개 오첸청
이탈로.이탈로 칼비노(Italo Calvino)는 이탈리아 소설가로, 기이한 상상력과 변화무쌍한 문체, 현실과 환상의 혼합, 추상적 철학과 과학적 개념, 구체적이고 생생한 서사 방식으로 국제 문학계에 잘 알려져 있다.미국 소설가 존.Gardner (John Gardner)는 그를 세계 최고의 우화 작가 중 한 명인 또 다른 유명한 소설가 John으로 칭찬했습니다.John Updike는 그를 포스트모더니즘의 가장 매력적인 거장으로 칭송했습니다.고대 고전 작가의 관점에서 해설자들은 종종 그를 Boccaccio, Dante, Voltaire, Swift 등과 비교합니다. 유명한 현대 이탈리아 학자이자 소설가 인 Umberto Eco는 다음과 같이 말했습니다. Italo.Calvino의 상상의 세계는 Voltaire와 Leibniz(Leibniz) 사이의 미묘한 균형에 놓여 있으며, 현대 및 포스트모던 작가의 관점에서 그는 종종 Nabokov, Borges, Garcia와 관련이 있습니다.Marquiset al.마이크라는 남자가 있습니다.마이클 우드에 대한 평론가들은 "겨울밤이면 여행자"에 대해 이야기할 때 신중한 구상과 마법 같은 환상, 정확하고 신뢰할 수 있는 말을 가진 건축가로 그를 칭송하며 그의 문학적 공간을 폴란드에 위치시켰다. Nabokov의 서쪽, 도서관을 꿈꾸는 Borges, 텍스트와 논평을 갈망하는 Nabokov, 그리고 Calvino는 방대한 양으로 수집되었지만 전체가 무너지거나 끔찍하게 잘못 될 위협을받는 에이커의 조잡한 인쇄물을 그립니다.
Calvino는 1923년 10월 15일 쿠바에서 열대 작물 과학자인 부모 사이에서 태어났습니다.두 살쯤 되었을 때 그는 부모와 함께 이탈리아로 돌아와 상트페테르부르크에 정착했습니다.레이 모(산레모).자라서 토리노 대학교에 입학하여 원래 농업을 공부할 계획이었지만 나중에 문학으로 전향하여 1947년에 졸업했습니다.
1943년 제2차 세계 대전 중에 그는 이탈리아 레지스탕스에 가담했고 이후 침략하는 독일군에 맞서 게릴라전을 벌였습니다. 칼비노는 이 경험을 그의 첫 번째 소설 "거미집 길"과 단편 소설집 "어느 오후, 아담"에 썼습니다.칼비노는 1945년 공산당에 입당해 좌파 저널에 실린 논평 글을 쓰기 시작했고 소련이 헝가리를 침공한 후인 1957년까지 에이나우디 출판사에서 일하며 공산당 탈퇴를 선언했지만 평생을 Calvino는 계속해서 이탈리아 신문과 잡지에 기사를 게재했으며 Ai Bradi Publishing House의 편집자 또는 컨설턴트로 일했으며 항상 이탈리아 문화계에서 활발한 역할을 해왔습니다.
Italo Calvino는 약 15년 동안 프랑스 파리에서 살았으며 현대 사상계의 중요한 중심인 Li Wei와 긴밀한 관계를 유지했습니다.Shi Tuo, 롤랜드.Barthes 등에 따르면 문학의 개념은 구조주의와 후기구조비평의 영향을 많이 받는데, 종합적으로 개관하기 위해서는 적어도 구조주의의 거장 소쉬르가 구별한 개인의 화법(파롤)과 언어체계(랑그)를 포함해야 한다. ), Propp, Greimas, Todorov 등, 내러티브와 담론의 구조, Roman Jakobson Function, Levi가 정의한 언어의 시.스토우의 잠재의식이나 상징주의 이론, 라캉의 욕망, 바르트의 작가의 죽음과 텍스트의 기쁨, 데히다의 글쓰기 개념 등.
이탈로 칼비노는 1980년 이탈리아 로마로 돌아와 정착했다.1985년 여름, 나는 그해 가을과 겨울에 하버드 대학교에서 행해질 Norton(Charles Eliot Norton) 연설을 준비하면서 바닷가 집에서 휴가를 보내고 있었다. 평화로운 시대'), 갑작스러운 뇌출혈, 입원 기간 동안 이탈리아 신문들은 병원의 상태를 매일매일 경쟁적으로 보도했고, 그가 쓴 동화와 우화를 읽은 아이들을 비롯해 온 나라가 그의 안전을 걱정했다. 당과 정부 관료, 대통령 등.그를 수술한 의사는 칼비노처럼 복잡하고 세밀한 뇌 구조를 본 적이 없다고 말했고, 그 작업이 너무 혼란스러워서 독자로서 온 힘을 다해 구해내겠다고 다짐했다.그러나 이 국내외 저명한 작가는 결국 1985년 9월 19일 세상을 떠났다.관찰력이 뛰어난 미국 비평가 고어.고어 비달(Gore Vidal)은 이탈리아 여론계가 보여주는 작가에 대한 존경이 미국의 그것과 매우 다르다고 느꼈고, 이탈리아 전체가 사랑하는 왕자가 죽은 것처럼 만장일치로 애도한다며 동정심을 표했다.당시 이탈리아 대통령 프란체스코 코시가는 조의를 표하기 위해 직접 가서 우리나라에서 창의적이고 고무적인 정신을 잃은 것을 한탄했습니다.
칼비노의 초기 작품 "거미집 길"(1947)과 "어떤 오후, 아담의 이야기"(1957)는 기본적으로 당시 유행했던 네오리얼리즘에 속하지만 막연하게도 볼 수 있다. 공상.예를 들어 <거미집 길>은 10대 소년을 주인공으로 삼고, 소년은 어린아이의 시선으로 세상을 바라보며 서사에 알레고리적 특성을 부여한다.칼비노는 한때 자유로운 환상과 우화의 도덕적 의미에 깊은 영향을 받았다고 밝힌 바 있다. 이탈리아 민화'(1956)는 세계 문학의 보고로 알려져 있다.
1950년대에 칼비노의 작품은 점차 네오리얼리즘에서 벗어나 전후 이탈리아의 사회 문제를 부각시키기 위해 기괴한 상상에 의존하기 시작했으며, 가벼움과 유머의 요소를 더했습니다. 나무'(1957), '존재하지 않는 기사'(1959), '둘로 쪼개진 자작'(1952) 등이 있다. "나무위의 남작"은 18세기에 누이가 끓여준 달팽이 수프를 거부한 아버지에게 꾸지람을 듣고 나무 위로 올라간 귀족의 이야기를 담고 있습니다.이 중편은 주인공이 세속적 행복에 굴복하기를 거부하는 것을 부각시키며, 문학사상 가장 단호한 불복종이라고 할 수 있다.
<자작이 둘로 쪼개지다>는 동방 원정에 참가한 삼촌이 포탄에 맞아 몸이 반으로 잘린 아이의 이야기를 그린다. , 코 반. , 반 악, 반 선.악한 반은 집으로 돌아와 살인하고 불을 지르며 온갖 악을 행하고 선한 반은 너무 선하여 믿기지 않는다.나중에 두 사람이 결투를 할 때 둘로 쪼개질 때 오래된 흉터를 다쳤고 치유되고 꿰매어진 후에 그들은 다시 나쁘지도 좋지도 않고 좋고 나쁘지도 않은 완전한 사람이되었습니다.주석가들은 마르크스가 (현대인의) 소외라고 부른 것과 프로이트가 억압이라고 부른 것을 두 부분으로 나눈 이 자작을 보지 않을 수 없습니다.
"존재하지 않는 기사"는 샤를마뉴 휘하의 기사라고 주장하며 자신의 의지력에 의존하고 항상 규율을 엄격히 준수하며 자신의 의무에 충실한 사무라이 갑옷 세트를 묘사합니다.이야기의 화자는 수도원에 감금된 수녀로 자신이 해설한 기사의 모험 장면을 직접 목격하거나 직접 체험한 경험이 없는 것이 분명하다. 필기를 위해 펜을 움직이고 발명하고 제작하기 위해 곧장 갔고 패브릭은 진실보다 더 현실적이었습니다. (현실 세계에 대항하는 글쓰기의 아이디어는 "겨울밤이면 여행자"에서 다시 재생된다.) 현대 소설가 살만 루시디는 평범한 사소함에 약간 마법 같은 3부작이 가르시아와 비교하기에 충분하다고 믿는다.후작의 "백년의 고독".
1960년대와 1970년대에 칼비노의 소설은 공상과학 요소를 추가했는데, 이는 당시 우주 탐사, 유전 공학 및 통신 기술에 대한 국제적 강조가 증가함에 따라 영향을 받았을 수도 있지만 당시의 언어 및 기호학 연구와도 일치합니다. .의미 이론에 대한 강조는 관련이 있습니다.칼비노 자신은 지식이 풍부합니다.그는 문학과 철학 작품에 정통할 뿐만 아니라 현대 물리학,화학,수리 이론 및 천문학에 광범위하게 손을 대고 있습니다.더 중요한 것은 추상적인 개념과 자연 과학을 감정으로 변환하는 방법을 알고 있습니다. 소설에 인간의 해석을 부여하다 . .이 범주에 속하는 작품들 중 "코스모스"(1965)와 "타임 제로"(1967)가 가장 유명하다.이 두 편의 단편 시리즈에서 Qfwfq라는 주인공은 은하수의 형성, 지구 밑바닥에서 기어 나오는 연체동물, 공룡의 진화와 같은 우주 진화의 중요한 전환 단계를 목격하고 연기합니다. 양서류 등.
1970년대 칼비노의 걸작 중 하나는 "보이지 않는 도시"(1972)입니다. 쿠빌라이 칸은 약 55개의 보이지 않는 도시를 말했습니다. 이 환상의 도시는 한편으로는 유토피아를 연상시키며 단테의 지옥과 보르헤스를 연상시킬 수도 있습니다. ' "Tlon, Uqbar, Orbis Tertius".마르코 폴로의 묘사는 도덕적 교훈을 제공하고, 키블라 칸에게 삶에 새로운 의미를 부여하는 방법을 가르치고, 저자와 독자 간의 관계를 자세하게 설명하는 것을 목표로 합니다.쿠빌라이 칸은 수수께끼 같은 스케치를 듣고, 해석하고, 질문하고, 반박하고, 의미를 부여할 수 있도록 유형을 알아내려고 애쓰는 독자(청중)의 대변인 역할을 한다.이 작품은 전통적인 개념에서 줄거리 전개가 없고, 소설이라고 하기에는 부적절할 수도 있는데, 무엇보다 칭찬할 만한 것은 서정시 못지않게 묘사가 아름답다는 점이며, 칼비노의 가장 아름다운 책으로 꼽힌다.
이탈로 칼비노(Italo Calvino)는 가장 그로테스크한 작품을 "엇갈린 운명의 성(The Castle of Crossed Fate)"(1973)으로 예상하는데, 그의 프레임 스토리는 순례자들이 숲을 지나 갑자기 말을 할 수 없게 된 후 성에 도착하는 것이다. 부분, 위치는 다시 여관이 되었고 진실은 알 수 없습니다.이 여행자들은 몸짓과 표정으로 보완된 타로 카드를 사용하여 여행 경험을 설명해야 합니다.각 여행자의 실제 경험은 우리가 읽는 이야기와 관련이 있을 수도 있고 없을 수도 있습니다. 왜냐하면 우리가 읽는 것은 화자의 설명이고 화자 자신은 종종 많은 해석 가능성에 직면하고 그의 어조가 확실하지 않기 때문입니다.각 여행자가 자신의 이야기를 전달하려고 할 때 다른 여행자가 이미 사용한 카드를 사용해야 하는 경우가 있지만 의도는 다를 수 있습니다.일흔여덟 장의 카드가 모두 테이블 위에 있을 때 화자가 해석한 모든 이야기의 연동은 믿을 수 없을 정도로 복잡하고 미묘해진다. 오이디푸스, 파르지팔, 파우스를 통해 허드슨, 햄릿, 리어 왕, 맥베스 부인 등도 칼비노의 허구적 작품의 역사이기도 하다.
칼비노의 가장 인기 있는 소설은 "겨울밤에 여행자라면"(1979)이어야 합니다. 이것은 전형적인 포스트모던 작품인 소설의 내러티브 예술을 보여주는 역작입니다. Lu Sidi는 이 책을 아마도 가장 복잡한 책이라고 설명했습니다. 당신(그리고 독자)은 한 번이라도 읽어본 적이 있을 것입니다.Calvino의 마지막 출판된 책 "Mr. Baroma"(1983)는 저자 자신의 묘사와 매우 흡사합니다. Baroma는 파도, 별, 도마뱀, 거북이, 해변의 여성 등과 같은 자연의 미세한 세부 사항을 관찰합니다. 그것은 형이상학적 몽상을 만들고 관찰은 매우 정확하고 세심하며 연관성은 깊고 멀다.공교롭게도 책의 마지막 챕터는 '죽는 법 배우기'라는 제목으로 죽음 속에 존재한다는 본질적인 진실을 탐구하고, 주인공은 마침내 세상에 자신을 더했다가 자신을 뺀다는 결론에 도달한다.
세계를 더한 칼비노는 그의 상상력과 세계에서 영감을 받은 창조를 포함한 그의 삶의 행위를 더했습니다. 문학 유산!칼비노는 뛰어난 이야기꾼이자 냉소적인 철학자이자 장난꾸러기 문학적 말썽꾼으로, 사진적 리얼리즘에 만족하지 않고 소설에서 내러티브 아트의 무한한 가능성을 개발하는 데 전념하고 있습니다.하지만 그는 순전히 기괴함을 상상하고 스킬을 개조하기 위한 것이 아니다.환상의 거장으로 알려진 그는 텔레비전 인터뷰에서 "평평하고 단단한 것만이 창조를 낳을 수 있다: 환상은 잼과 같아서 단단한 빵 위에 펴 발라야 한다. 모양이 없으므로 아무 것도 만들 수 없습니다.Italo Calvino는 욕망, 경쟁, 죄의식, 표현하고 소통하려는 충동, 자기 확인과 소속감, 윤리적이고 실존적인 선택 등 인간의 경험 위에 번져 있는 잼을 만들어내며 평생 그를 괴롭히는 주제입니다.Updike의 말을 빌리자면: Borges, Garcia.Marquis와 Calvino도 우리를 위해 완벽한 꿈을 꾸고 있습니다. 세 사람 중 Calvino는 가장 따뜻하고 밝습니다. 호기심, 그의 모든 질문은 우리가 어떻게 살 것인가에 대한 핵심 질문을 중심으로 이루어집니다.